舒曼，这位浪漫主义音乐成熟时期的杰出代表，以其热情敏感的天性，渗透着民主主义思想，深刻地塑造了欧洲音乐文化的面貌。他于1834年创办的《新音乐杂志》，如同一股清新的春风，吹散了陈腐的音乐空气，为浪漫艺术的蓬勃发展注入了新的活力。
浪漫主义音乐，这一欧洲音乐文化进程中的特定音乐思潮和创作倾向，展现出了作曲家们无尽的想象力与创新精神。在钢琴特性小品的盛行年代，舒曼无疑走在了时代的前列。他不仅在形式上开创了新的体裁，如钢琴小品套曲，而且在内容上赋予了作品更深层次的内涵。他借鉴了舒伯特的声乐套曲形式，将个人经历与情感浓缩在精致的小品中，再通过音乐连成一曲完整的诗意。这种创新的表达方式，使得他的音乐作品充满了生命力与深刻的内涵。
舒曼的音乐作品，如同他生活的写照，充满了狂喜与热情。他的精力旺盛，狂放不羁，这种精神特质反映在他的音乐创作中，使得他的作品独具魅力。他关注内在自我和灵感的源泉，无论是霍夫曼还是克拉拉，都是他灵感的源泉。这种深入的灵感，使得他创作出了一系列具有独创性的作品，如《狂欢节》和《C大调幻想曲》等，这些作品成为音乐史上的璀璨明珠。
舒曼的浪漫主义精神，主要是受到家庭和时代的影响而形成。他身处的时代，哲学、浪漫主义文学以及浪漫主义音乐的盛行，为他的音乐创作提供了丰富的土壤。舒曼不仅属于十九世纪，更属于后世。他的音乐创作和音乐评论，以及对后世的深远影响，都使他成为了音乐史上的一位巨匠。
他的音乐作品充满了诗意与幻想，他使钢琴小品这一形式焕发出了新的光彩。他的创作手法独特，如标题性、文学思维的融入、切分和赫米奥拉节奏的运用等，都为后世作曲家提供了宝贵的启示。他对音乐的热情和坚持，以及对生活的热爱和追求，都深深地影响了后世的音乐家们。他的音乐作品不仅给人们带来了美的享受，更给人们带来了心灵的震撼和启迪。
